Наливные полы О нас Наши работы Наши клиенты Контакты Отзывы



Для владельцев сайтов:
Реклама на сайте >>


Контент для сайта +
целевой трафик


Наши работы :
ДЕКОРАТИВНЫЙ НАЛИВНОЙ ПОЛ Наливное бесшовное покрытие "прозрачный пол"
(Fashion cafe "Вольяж" г. Ивано-Франковск)
НАЛИВНОЙ ПОЛ Наливное бесшовное покрытие
 

«Альва–Трейд» - наливные полы, бесшовные полимерные покрытия... >>  






 
СТРОЙСЯ С НАМИ! Дельные советы по строительству и ремонту
(Выпуск 59)

От эпохи к эпохе: цветовая гамма интерьера (часть I)

Жилище - это микрокосм, построенный по образу и подобию человека Жилище - это тот "слой" окружающей человека среды, с которым он соприкасается теснейшим образом. Жилище - как бы продолжение одежды, а одежда, "скрывая тело человека, обнажает его душу".
Жилище - это микрокосм, построенный по образу и подобию человека, обитающего в нем, это как бы материализованный в архитектурных формах, вещах, цвете портрет хозяина дома и его семьи.
Не потому ли превращают в музеи жилые дома и квартиры великих людей, что в них всегда есть отпечаток личности их обитателей:
Но не следует думать, что устройство жилища - целиком частное дело его обитателей. Архитектура и убранство жилища так же подчиняются стилю эпохи, национальным тенденциям и моде, как и все остальные жанры искусства, а цвет в жилище следует общим законам цветовой эстетики данного стиля. Об этом свидетельствует вся история архитектуры и прикладного искусства. История и теория колорита в жилище неотделимы от общей истории и теории колорита в изобразительном искусстве.
Попытаемся очертить несколько принципиально различных типов отношения к проектированию цвета в жилище.

Тип первый - предельно естественный Примером этого типа может служить традиционный японский жилой дом, в интерьере которого господствует дух естественности.
Д. Нельсон пишет: "...интерьеры их домов часто имеют незаконченный вид и напоены ароматом медленно испаряющихся древесных масел. Они не содержат почти ничего "неестественного". Необработанными остаются не только деревянный каркас, но также бумажные ширмы, плетеные маты, отшлифованные песком стены, слегка обструганные деревянные потолки, камышовые или бамбуковые перегородки. Дом всегда выглядит как часть сада, и это действительно так, потому что он построен из тех же материалов". Подобную же концепцию "естественности" мы встречаем в ранней китайской теории цветового решения пространства, которую излагает Д. О. Саймондс в книге "Ландшафт и архитектура":
"Согласно этой теории, человек так привык к цветовому решению природы, что питает отвращение к любому нарушению установленного ею порядка. Из этого следует, что при выборе цвета для любого искусственного пространства, внутреннего или внешнего, плоскость основания должна быть выдержана в тонах земли - в оттенках глины, камней, гравия, песка, лесного гумуса и мха. Синие и сине-зеленые тона воды, напоминающие ее изменчивую поверхность, применяются на плоскости основания или пола редко и только в тех местах, где проход нежелателен. Конструктивным элементам стен и крыши сообщаются цвета ствола и ветвей дерева - черный, коричневый, темно-серый, красный и охристый.
Поверхности стен в глубине заимствуют свой оттенок от чащи бамбука, свисающих плетей глициний, струящегося солнечного света, листвы, сосновых сучьев и сплетающихся ветвей клена.
Цвета потолка должны напоминать воздушность неба и меняться от глубокой лазурной синевы или водянисто-зеленого цвета до туманных облачно-белесых или мягких серых тонов".

Тип второй - предельно красочный, бодряще-праздничный, ярко-цветистый Это тип колорита, излюбленный русскими крестьянами, и особенно живущими в холодных и пасмурных областях русской земли. Обильная полихромия восполняет недостаток света и солнца, вносит радостную ноту в общую суровую мелодию крестьянской жизни.
"Я видал избы,- писал художник И. Я. Билибин, объехавший Вологодскую, Архангельскую, Олонецкую губернии, - где узорами... было размалевано буквально все: шкафчики, двери, потолки, лежанка - все, где только можно было красить".
В Оренбургской губернии чаще всего расписывались потолки, на голубом фоне которых были разбросаны фантастические птицы и цветы. В Поволжье наряду с растительным орнаментом, плодами и птицами изображались бытовые сцены ("солдат на часах", "женщина с коромыслом"). На Севере излюбленными мотивами были "гирлянды" и "розаны", "львы" и "лошади".
Очень любопытные сведения об уютных "тепло расцвеченных горницах" в деревнях Новосибирской области и Алтайского края сообщил Е. А. Ащепков:
"Излюбленной тематикой в росписи дверей, так же как стен и потолков, является растительный орнамент, взятый из окружающего мира: колосья, березовые листья, цветы лопухов, ягоды облепихи, калины и т. д.
Излюбленным местом росписи в интерьере дома были перегородка, голбец, опечек, двери, а в некоторых районах - стены и потолок.
В одном случае роспись представляла собой простую тональную покраску отдельных элементов внутреннего помещения в два-три цвета, в другом создавалась орнаментальная композиция с использованием растительных мотивов или изображений бытовых сцен из жизни крестьян".
В наши дни эта традиция все еще жива. "До сих пор наш край очень любит украшаться",- пишет Т. Маврина о Северном Поволжье. Резные подзоры, наличники и прочие детали изб - "все ярко раскрашено, ярко - это еще мало, надо сказать: ярчайше разукрашено".

Тип третий - роскошный, драгоценный, "ковровый" Это идеал жилища на Ближнем и Среднем Востоке. Такое жилище описано в сказках "Тысячи и одной ночи": "И я нашла открытую дверь и вошла в нее, и за нею оказалось помещение, возвышающееся на семь ступенек, и я увидела, что этот покой вымощен мрамором и устлан коврами, шитыми золотом. И там оказалось ложе из можжевельника, выложенное жемчугом и драгоценностями, с двумя изумрудами величиной с гранат, и над ним был опущен полог, унизанный жемчугом... И на этом ложе были постланы всевозможные шелка, приводившие в смятение смотрящего..."
Такой тип жилища можно назвать "царским". Персидские цари, арабские шахи и султаны, византийские кесари окружали себя именно такой обстановкой, где главными предметами убранства были ковры и ткани. Мебели было совсем немного - троны да "ложа из можжевельника". Жилища всех прочих слоев населения этого региона отличались от царских лишь "количественно" - размерами, стоимостью убранства и утвари, но принцип организации пространства и декорирования оставался тем же. Такой "ковровый" интерьер можно увидеть еще и сейчас в кибитках туркменских пастухов.

Тип четвертый – уют и роскошь . На первый взгляд он имеет сходство с третьим. Это тоже "жилище, что строилось для веселья", для отдыха и наслаждения жизнью. В нем доведено до предела то, что называется уютом, причем уют соединяется с роскошью. К этому типу мы отнесем интерьеры городских жилых домов буржуазии середины и второй половины XIX в. - того периода, когда классицизм выродился в эклектику, а "новый стиль" еще не появился. Интерьер этого типа можно назвать "буржуазным". Здесь торжествует вещь - пространство полностью уничтожено множеством вещей, долженствующих ублажать своих хозяев и служить их прихотям. Кроме того, вещи должны свидетельствовать о достатке хозяев, убеждать и их самих и гостей в прочности их имущественного и социального положения, поэтому вещи массивны, тяжеловесны, украшены крупными орнаментами, позолотой, бахромой, лаком.
Вот, например, что наполняло квартиры имущих людей в Англии середины XIX в.: "...мягкая мебель с гнутыми спинками; чрезмерно пышные ковры с богатым узором; букеты роз на обоях; тяжелые, похожие на "стенобитные орудия" карнизы из красного дерева, отделанные позолоченной бронзой; шторы, украшенные бахромой и гирляндами; имитация дорогого дерева и отделка "под мрамор"; саксонские и севрские сервизы; тяжелые, бесконечно длинные обеденные столы красного дерева".
В таком жилище господствует дух индивидуализма и преклонения перед бытом - в этом и состоит коренное отличие европейского "буржуазного" интерьера периода эклектики от интерьера народов Ближнего Востока. Последний все-таки больше похож на храм, на "обитель духа". В нем не ощущается такой суетной приверженности к вещам и безделушкам, пространство в нем даже при малых размерах сохраняет цельность, а порой и величественную центричность (в шатрах и кибитках). И главное, в восточном жилище всегда есть определенный стиль, а буржуазный интерьер того времени отличается бесстилием. Архитекторы и художники берут "напрокат" всевозможные стили прошлого: готику, "неогрек", барокко и др.
В начале XX в. этот "буржуазный" стиль выродился в просто "мещанский". Обстановка дома мелкого немецкого буржуа отлично описана в романе Т. Манна "Признания авантюриста Феликса Круля": "Внутри наш дом, в согласии со вкусом отца, был убран изящно и весело. Уютные ниши и эркеры так и манили к отдыху; в одном из них даже стояла настоящая прялка. На бесчисленных этажерках и плюшевых столиках каких только не было безделушек: стаканчики, раковины, полированные шкатулки, флакончики с ароматическими веществами; по диванам и кушеткам были разбросаны подушечки, пестро расшитые шелками, - отец любил понежиться; карнизы на окнах имели форму алебард; в дверных проемах висели легкие занавеси из тростника и разноцветных бисерных нитей - те, что на первый взгляд кажутся сплошной стеной, но при первом прикосновении расступаются с чуть слышным стуком и шелестом, чтобы тотчас вновь сомкнуться за вошедшим. В прихожей над входными дверями у нас имелось хитроумное устройство: покуда дверь, сдерживаемая особым пневматическим приспособлением, медленно закрывалась, оно тоненько выводило начало песни "Жизни возрадуйтесь!".
Нетрудно представить себе колорит жилища такого типа. Здесь можно найти все цвета и оттенки, колорит здесь пестрый, но доминирует теплая гамма. Больше всего красных, розовых, коричневых, золотистых цветов. Пятна цвета преимущественно мелкие. Благодаря такому раздроблению поверхностей вещей они при всей их разнохарактерности все-таки сливаются в некое общее целое. Решительное предпочтение отдается темной мебели. Ковры, портьеры, деревянные панели, плюшевые скатерти - также темные.
И сейчас еще в массовом городском жилище часто встречается тенденция к убранству в таком "стиле" - темная мебель, красных тонов ковры, малиновые обои, торшеры и шторы в крупных цветах, тяжелый хрусталь и безделушки на серванте. По-видимому, такая обстановка свидетельствует о ценностной ориентации хозяев, в чем-то тяготеющей к "буржуазной".

Тип пятый - романтически-декоративный, сложно-утонченный К нему относятся интерьеры стиля модерн. Расцвет этого стиля приходится на 90-е гг. XIX в. и первое десятилетие XX в.
Одним из выдающихся мастеров стиля модерн в России был архитектор Ф. О. Шехтель. Дом Морозовой, выполненный по его проекту,- характерный памятник "готизирующего" раннего модерна. Е. Кириченко в книге "Федор Шехтель" пишет об этом доме:
"Здесь Шехтель предстает как истинный певец прекрасного. Торжественно величава столовая, напоен светом лучезарный аванзал, проникнута сумрачно-мечтательным настроением малая гостиная, украшенная панно М. А. Врубеля, светел и праздничен белоколонный зал.
Архитектор творит свой особый мир - поэтичный, одухотворенный.
Цвет в интерьерах - композиционное средство первостепенной важности, один из главных элементов, определяющих их эмоциональную окраску...
Цветовая гамма дома Морозовой богата и многообразна. Она далека от сдержанной праздничности колорита архитектуры классицизма, от пестроты эклектики, хотя и сохраняет приверженность последней к мрачноватым богатым тонам - темно-синему, темно-коричневому, темно-вишневому, темно-зеленому.
С общим настроением погруженного в полумрак вестибюля с темными деревянными панелями в полтора человеческих роста гармонируют расписанные трафаретом стены: на фоне цвета увядшей травы крупный, редко и симметрично расположенный узор - написанные золотом корзина с перевернутым стилизованным репьем над нею. Тот же несколько измененный мотив на стенах аванзала (синих) и столовой (малиновых) - расположенные в шахматном порядке золотые бурбонские лилии. Цвет и рисунок так выразительны, так впечатляют плакатной монументальностью, так богаты и праздничны, что трудно определить, что же это: окраска стены или декоративная роспись".
Не менее знаменита другая работа Ф. Шехтеля - особняк Рябушинского в Москве. Здесь уже нет стилизации "под готику", это - чистый модерн, стилизующий только природные формы - растений, животных, струй воды, женских волос. В этом доме, как пишет Е. Кириченко, "спокойная, сдержанная гамма теплых, кремовато-коричневых тонов. Деревянные панели стен и дверей то черно-коричневые, то золотистые. С ними красиво сочетается блеск медных дверных ручек и другой арматуры... Витражи, решетки, широкое использование изобразительного искусства... - все направлено к тому, чтобы оторвать интерьер от обыденности... Архитектор стремится увести мысли выше, дальше повседневности. Поэтому так велики размеры и активна форма окон, поэтому фриз здания украшают прелестные ирисы, а входящего в дом в вестибюле встречает поэтично-задумчивый пейзаж на витраже. Голубоватый свет витража лестницы создает в холле мечтательное настроение; изыскан и прихотлив рисунок его орнаментального узора; необычна пронизанная экспрессией и вихревым движением масса лестницы".
В интерьерах выдающихся мастеров Европы Антонио Гауди, Хенри ван де Вельде, Виктора Орта, Чарлза Макинтоша преобладает темная и теплая гамма - в ней доминируют темная древесина, полированная медь и латунь, черное кованое железо, золотисто-желтые керамические плитки. Хроматические цвета декоративных тканей и росписей так же усложнены и смягчены, как в живописи и графике этого стиля. Так, например, изысканными считались тона плесени, истлевающих листьев, вянущей розы, полынный, банановый, цвет лососины и т. д.
Часто интерьеры этого стиля выполнялись с определенным сюжетом, наподобие театральной декорации: "небеса и преисподняя", "морское дно", "купе вагона", "мусульманский рай", "джунгли". Таковы работы французского художника-декоратора Поля Пуаре. О них мы читаем в книге Р. Розенталя и X. Ратцкой: "В обстановку одного из первых интерьеров, демонстрировавшихся им в магазине "Мартина", входила кушетка, буквально заваленная подушками из бархата, шелка и парчи, под балдахином и с драпировками по бокам. В ванной комнате стены были выложены черной плиткой, ванну и раковину украшала золотая мозаика. На стилизованных деревьях, изображенных по стенам, росли каплеобразные выпуклости в форме лимонов и апельсинов".
Общее для всех интерьеров сецессии, модерна, югенд-стиля и т. д. - романтизм, принципиальная декоративность, противопоставленная конструктивности, стремление к сложности и утонченности, к нюансам и полутонам. Следует отметить "дороговизну" этого стиля, требующего ювелирной тщательности отделки и не признающего массовых стандартных деталей и изделий.



С этой статьей читают:
• Цвет твоего дома >>>
• Сам себе художник, сам себе маляр >>>
• Способы декорирования стен >>>
• Офис в японском стиле >>>

Читать все выпуски >>

! Быстрая подписка !

Наливные полы О нас Наши работы Наши клиенты Контакты Отзывы
Наливные полы, бесшовные полимерные покрытия - «Альва–Трейд»
http://alva-trade.com.ua
ip © 2007 При использовании любых материалов сайта, ссылки на www.alva-trade.com.ua обязательны.
Стороительный портал. Технические документы. Спец новости. Сервисы. Строительная компания Proxima - ремонт квартир, евроремонт, дизайн интерьеров http://www.delo.net.ua - каталог Яндекс цитирования